L7Mitbegründerin Donita Sparks ist die erste Person, die zugibt, dass sie sich in einen riesigen Schinken verwandelt, sobald sie die Bühne betritt. Das muss sie natürlich nicht sagen, denn die Bühnenshow der an Grunge grenzenden, rein weiblichen Punkband spricht für sich. Während eines ausverkauften Zwei-Nächte-Auftritts im Brooklyner Veranstaltungsort Elsewhere in diesem Sommer war Sparks fast wild, stieß ihre fliegende V-Gitarre in schreiende Fans und schloss sich der Bassistin Jennifer Finch beim synchronisierten Headbangen an, was dazu führte, dass sich ihre herrlichen Haare auffächerten und auffächerten durch die Luft peitschen. Jonathan Poneman, Gründer des ehemaligen Labels der Band, Sub Pop, beschrieb die Gruppe als eine echte Ur-Rock-Maschine in Aulamagna 's Juli 1993 Titelgeschichte auf L7 , vergleicht sie mit Motörhead und den Ramones. Die Beschreibung fühlt sich immer noch passend an.
Sowohl auf der Bühne als auch auf Platte sind L7 wild und witzig. Sparks und die Sängerin/Gitarristin Suzi Gardner stürzen sich zwischen den Songs gerne in spontane Comedy-Routinen. Finch hat die Tendenz, mit Gitarren-Windmühlenbewegungen im Stil von Pete Townshend zu protzen, wenn sie nicht ihre beeindruckende rote Mähne herumwirft. Obwohl Dee Plakas normalerweise hinter dem Schlagzeug versteckt ist, macht sie sich immer bemerkbar, indem sie mit chirurgischer Präzision hämmert.
L7 sind auch ein Band der Widersprüche. Ihre Musik und ihre allgemeine Persönlichkeit sind je nach Stimmung unterschiedlich stark, intellektuell, albern und ernsthaft. Schließlich waren sie Aktivisten, die gestartet sind die Rock for Choice-Konzerte zugunsten von Organisationen, die die reproduktive Freiheit schützen, aber sie waren nicht übertrieben Possen im GG Allin-Stil,Zum Beispiel, als Sparks auf der Bühne einen blutigen Tampon entfernte und ihn auf eine widerspenstige Menge von Schlammschleudern warf beim Lesefest 1992 .
Die Damen wussten immer, wie man die Aufmerksamkeit eines Publikums auf sich zieht, was ironisch ist, wenn man bedenkt, dass die Band Ende der 90er Jahre mit einem Wimmern statt mit einem Knall ausging, als sie stillschweigend von ihrem Label gestrichen wurden, nachdem die Musikindustrie ihre Aufmerksamkeit abgewandt hatte Grunge-Bands bis hin zu Nu-Metal- und Pop-Punk-Acts. Die Band löste sich um die Jahrhundertwende auf und hatte sich im Wesentlichen damit abgefunden, eine Fußnote in der Rockgeschichte zu werden, bevor sie sich 2015 für einige Reunion-Shows wieder zusammentat und zwei neue Singles herausbrachte. Versand von Mar-a-Lago und Ich bin 2017 zu Bitch zurückgekehrt .
Das neueste Album der Band, 2019 Zerstreue die Ratten , fühlt sich so frisch und dringend an wie alles aus ihrem Oeuvre der frühen 90er Jahre und hat dank der Crowdfunding-Site fast nie das Licht der Welt erblickt PledgeMusic geht bankrott bevor es das Geld auszahlte, das es von den Fans der Band gesammelt hatte. L7 im Juli angekündigt dass sie beabsichtigen, alle über PledgeMusic getätigten Bestellungen zu erfüllen, und als zusätzliches Dankeschön ein goldenes Ticket im Willy Wonka-Stil in eine zufällige Sendung legen, das den Fan berechtigt, die signierte goldene Gibson Flying V-Gitarre zu erhalten, auf der Sparks gespielt wird die letzte tour. Die Band macht auch die Crowdfunding-Verluste wieder wett verkaufe T-Shirts in limitierter Auflage .
Aulamagna traf sich mit Sparks, um über das Vermächtnis der Band zu sprechen, darüber, wie sie von der Musikindustrie verarscht wurde, und wie es ist, die Besitzerin des berühmtesten Damenhygieneprodukts im Rock 'n' Roll zu sein.
Dieses Interview wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit gekürzt und bearbeitet.
freja willink
Das neue Album, Zerstreue die Ratten Sie hatte eine schwierige Reise, als sie das Licht der Welt erblickte, mit der ganze Pledge Music Debakel . Gab es jemals einen Punkt, an dem Sie dachten: Oh nein, das kommt nie raus?
Donita Sparks: Nein. Wir haben einen kleinen Batzen Wechselgeld von Pledge bekommen. Sie haben nicht alles bezahlt, was sie uns geschuldet haben, aber wir haben genug bekommen, um die Platte aufzunehmen, und dann haben sie uns den Rest aufgebürdet. Auf die Aufnahme hat es sich nicht wirklich ausgewirkt. Wir sind sehr dankbar, dass Blackheart [Records, das Label von Joan Jett] eingesprungen ist, um die Platte herzustellen und zu vertreiben, das hat also gut geklappt. Ohne Blackheart wären wir wirklich am Arsch gewesen und unsere Fans wären am Arsch gewesen.
Außerdem haben wir eine Lücke gefunden. Wenn Sie es mit Visa anfechten, erhält Visa den Zuschlag. Sie leiteten ihre Ermittlungen gegen die betrügerische Partei ein. Sie können einfach mit Visa behaupten, wir haben unsere Scheiße nie bekommen. Du weißt, was ich meine? Darüber hinaus veranstalten wir kostenlose Meet-and-Greets für alle, die zugesagt haben, uns nach der Show zu treffen. Sie können uns treffen, ein Foto machen, etwas signieren lassen. Wir ehren sie auch auf diese Weise.
Auf dem neuen Album, das ich liebe, gibt es einen Song namens Garbage Truck. Ich finde die Texte so urkomisch— Meine Liebe ist wie ein Müllwagen / werde verschwendet und ich hole dich ab. Hast du das geschrieben?
Jennifer hat diesen Song geschrieben, ja. Das ist [über eine] dysfunktionale Beziehung. Manchmal singen wir über sehr ernste Dinge, manchmal ist es einfach so, als wären wir eine Bedrohung.Suzi singt viel über dysfunktionale Beziehungen, ich singe viel über abgefuckte kulturelle Dinge, und normalerweise gibt es Humor — ein bisschen Humor — dazu.Wir machen uns auch alle kaputt. Wir sind keine sehr ernsthafte Band, aber wir nehmen die Band sehr ernst.
Hat dir bei den Meet-and-Greets schon einmal jemand eine Geschichte darüber erzählt, dass er in der Schule Ärger bekommen hat, weil er getragen hat das Riechen Sie die Magie s hirt [mit einer Illustration eines Mannes, dessen Kopf im Schritt einer Frau vergraben ist]?
Die Person, die uns das zuerst gesagt hat, warSean Lennon, als wir The Academy spielten, hieß es, glaube ich, eine der Shows in New York City im Jahr 1992. Es war der erste Abend, an dem wir uns trafenJoan Jett, aber Sean Lennon war da und er war aus seinem Französischunterricht geworfen worden, weil er die trug Riechen Sie die Magie Shirt. Nun, ich habe diese Geschichte in der Presse erzählt, und jetzt behaupten viele, viele Leute, dass sie von der Schule geflogen sind, weil sie dieses T-Shirt getragen haben. Ob das stimmt oder nicht – es ist wahrscheinlich wahr, aber ich denke, viele Leute besitzen diese Geschichte – aber das war ursprünglich Sean Lennons Geschichte.
Hat er dir erzählt, wie er zu L7 gekommen ist?
Er tat es nicht, aber auf dieser Platte [ Ziegel sind schwer ], probierten wir seine Mutter an Kriegsgas — wir haben Yoko [Ono] gesampelt. Vielleicht war das so oder er kannte uns von unserer Sub-Pop-Platte oder so. Ich weiß nicht.
Ich habe gelesen, dass der Titel vonder Film Ihr Geruch, woElisabeth Moosspielt eine Grunge-Ikone der 90er Jahre und wurde von einigen der frühen Plattentitel von L7 inspiriert. Wie haben Sie darauf reagiert?
Ich habe einen Artikel gelesen auf den Kerl, der es geschrieben hat.
Alex Ross Perry.
Ja, wer hat gesagt, dass wir eine Inspiration für diesen Film waren, nicht nur der Titel, sondern auch die Figur, denke ich.Ich finde es toll. Ich habe den Film nicht gesehen. Ich würde das gerne sagen, wir bekommen viele kulturelle Zuwendungen von Leuten aus dem Filmgeschäft, vom Fernsehen und so, aber wenn Sie uns wirklich zustimmen wollen, fügen Sie etwas von unserer Musik in Ihr Projekt ein. Wir sind so dankbar dafür, weil wir eine Band sind, die nie Geld verdient hat.
Auch als Sie bei einem Major-Label waren?
Richtig. Also immer wenn wir ein bekommen Shitliste in etwas oder wir bekommen das, es ist großartig für uns, weil wir etwas Veröffentlichungsgeld dafür bekommen. Ich finde es toll, dass wir in der erwähnt wurden Ihr Geruch Inspiration und all das Zeug. Zum Beispiel hatten wir gerade dieses Ding mit Kapitän Marvel , und Brie Larson trainierte für ihre Kampfszenen und hörte L7 und Bikini Kill. Captain Marvel kam auf uns zu, um zu setzen Schnell und beängstigend im Film. Wir gaben ihnen die Erlaubnis und es wurde geschnitten.Neun Zoll Nägeleingestiegen ist oder jemand anderes während ihrer Kampfszenen eingestiegen ist, aber sie ist ein großer Fan von L7. Es ist einfach so, verdammt, es wäre ein wirklich toller Zahltag für uns gewesen.
Vielleicht brauchten sie etwas Dunkleres für die Szene, ich weiß es nicht, aber es würde L7 sicher helfen, wenn du unsere Musik in dein Projekt einbaust, ob das so ist Orange ist das neue Schwarz [oder Wasauchimmer]. Es gibt derzeit viele von Frauen getriebene Projekte. Es ist wie, verdammt noch mal, wirf uns einen Knochen zu. Kapitän Marvel findet 1990 in Los Angeles statt. [Wenn Sie nach] der Inbegriff der weiblichen Empowerment-Band von 1990 in Los Angeles suchen, das ist verdammt L7.
Apropos Los Angeles, dort wurde L7 Mitte der 80er Jahre gegründet. Wenn ich an die L.A.-Musikszene Mitte der 80er denke, denke ich normalerweise an die Hair-Metal-Bands auf dem Sunset Strip. Aus welcher Szene seid ihr gekommen?
Wir waren nicht aus der Metal-Szene, wir waren nicht aus der Hardcore-Punk-Szene, wir waren aus der Art-Punk-Szene. Suzi und ich haben zu unterschiedlichen Zeiten beide bei der gearbeitet LA wöchentlich . Es war ein kulturelles Zentrum für alle Arten von Künstlern, die dort arbeiteten — Schriftsteller, Musiker, Performance-Künstler.
Gab es andere bemerkenswerte Leute, mit denen Sie bei der gearbeitet haben? LA wöchentlich Büro?
Vaginaler Davis , weißt du wer sie ist?
Ja, ich kenne Vaginal Davis.
Ja, sie war ziemlich viel unterwegs. Oh und Jonathan Gold . Ich weiß nicht, ob Sie wissen, wer er ist, er ist ein sehr berühmter Restaurantkritiker, der kürzlich verstorben ist. Wahrscheinlich sind Suzi und ich wohl die berühmtesten Alumni der LA wöchentlich , würde ich sagen, was ziemlich cool ist.
Wie fühlt es sich an, Eigentümer von das bekannteste Damenhygieneprodukt in der Rockgeschichte?
Wie fühlt es sich an? Lange Zeit habe ich es heruntergespielt, weil ich nicht wollte, dass meine Mutter es erfährt.Meine Mutter ist Feministin und so, aber sie ist auch eine Dame.
Und L7 ist eine sehr unladylike Band.
Nun, hör zu, wir sind Chamäleons. Ich kann mich in jeder Situation benehmen. Ich habe republikanische Nachbarn, mit denen ich die Scheiße drehe. Die Leute denken, dass wir sehr wild sind, und das sind wir eigentlich nicht. Wir sind Mädchen aus der Mittelschicht, die in der Vorstadt aufgewachsen sind.
Also habe ich das Tampon-Ding lange Zeit heruntergespielt, und jetzt umarme ich es einfach sehr. Ich hashtag mich sogar als Tamponwerfer auf meinem Instagram.Ich weiß, dass es das gibt eine Szene aus Sinn8 , es ist eine Show auf Netflix. Es gibt eine Szene, in der sie ihren Tampon auf einen Typen wirft, und im Hintergrund läuft ein L7-Song, oder es gibt ein Poster von L7. Nein, ich glaube, es war ein Plakat, das sie benutzt haben. Es gab ein L7-Poster in einer Szene mit einem Tamponwurf. Es ist mit Sicherheit eine Hommage, und uns wurde vom Filmemacher gesagt, dass es tatsächlich eine Hommage war.
Morena Baccarin Nettowert
Ich denke, dass weibliche Comics immer mutiger werden und auch über dieses Zeug sprechen, und zwar gerecht Junge Frauen gehen blutbefleckt zur Schule . Sie wissen, was ich meine?
Vielleicht war Ihr blutiger Tamponwurf der erste Schritt zur Entstigmatisierung der Menstruation in der Kultur.
Ich denke das und auch Slymenstra Hymen von Gwar . Sie hatte das Blut auch in ihrem Kostüm. Sie fügte der körperlichen Funktion auch eine Art Humor hinzu.
So etwas ist zugänglicher als etwa ein Konzeptkünstler, der mit Menstruationsblut malt.
Für mich war das Tamponwurf-Ding teilweise feministisch, teilweise absurd, teilweise Performance-Kunst. Ich war Performance-Künstler und es ist ein bisschen wie John Waters. Es sind all diese Dinge gleichzeitig, also hat es Humor. Es gibt eine Aussage, aber es gibt Humor.
L7 löste sich in den frühen Morgenstunden für eine Weile auf. Wie war es damals, den Tiefpunkt der Musikindustrie zu beobachten?
Das war eine seltsame Zeit. Wir haben uns 2001 getrennt, aber wir wurden 1997 fallen gelassen. Wir wurden 1997 von Warner Brothers abgesetzt. Wir hatten ein wirklich starkes Album [ Der Schönheitsprozess: Triple Platinum ], und plötzlich wollten sie kein Video mehr machen. Ich dachte: Das ist seltsam. Warum wollen sie dafür kein Video machen? Wir haben vier, fünf Sterne drin Rollender Stein oder so. Es bekam gute Kritiken und es war wie, Warum wollen sie kein Video machen? Dann wurden wir abgesetzt.
Ich denke, dass Grunge im Sterben lag und aufgebläht war und verschwinden musste, obwohl wir uns nie als Grunge-Band betrachteten.Ich nehme an, Grunge war aufgebläht und auf dem Weg nach draußen, und Pop-Punk eroberte den Äther, ebenso wie elektronische Musik. Es waren nur die Zeiten und dann was auch immer. Das Ganze Napster-Sache hat uns nicht wirklich beeinflusst, weil wir zu diesem Zeitpunkt getrennt waren. Wir haben sowieso nie Geld mit Plattenverkäufen verdient.
Das einzige Geld, das jemals hereinkam, war Veröffentlichungsgeld. Deshalb ist, wie gesagt, die Lizenzierung wichtig, weil wir nie Platten verkauft haben. Viele unserer Zeitgenossen haben viel verkauft, wir nicht. Das hatte mit vielen Dingen zu tun. Manches davon ist Sexismus, manches davon einfach Glückssache.
Ich habe irgendwo gelesen, dass Ende der 90er viele Frauenbands von Labels gestrichen wurden.
Jeder wurde fallen gelassen. In den frühen 90ern wurde jeder unter Vertrag genommen. Bands, die wahrscheinlich nicht hätten unter Vertrag genommen werden sollen, wurden unter Vertrag genommen. Es ist wie, ich liebe dieMelvins, aber was wäre eine Melvins-Single, verstehst du was ich meine? Labels wollten das nächste Nirvana und nahmen alle möglichen coolen Underground-Bands unter Vertrag, die keine Chance hatten, ins Radio zu kommen.
ich habe gelesen Jennifers Lollapalooza’94 Tourtagebuch und es hört sich so an, als hättet ihr euch wirklich gut mit Nick Cave verstanden.
Dee und ich haben mit rumgehangenNick Höhleviel. Suzi und Jennifer sind nüchtern, und das schon seit vielen, vielen Jahren, aber Dee und ich haben Tag und Nacht mit den Bad Seeds gefeiert, also kamen wir diesen Jungs nahe.
Ich war mit seiner Musik nicht so vertraut, aber am ersten Tag der Tour kam er in unsere Umkleidekabine und suchte nach Bier. Ich lag auf der Couch und dachte: Hey, Nick. Wie geht's? Wir schlugen es weg. Sie sind Australier und haben tatsächlich einen sehr guten Sinn für Humor.
Auf dieser Tour war er allerdings ziemlich unglücklich, weil sie tagsüber spielten und sie nur in ihren Anzügen waren und es verschwitzt war. Er hasste es. Außerdem war es ein Haufen Kinder-Slam-Dance. Sie hatten keine gute Zeit — außer mit uns abzuhängen.
Etwas, worüber ich mich immer gewundert habe, war, ob Calgon dir jemals Leid zugefügt hat, weil du ihren Slogan „Calgon, take me away“ in dem Song „Diet Pill“ verwendet hast.
Nein, aber vielleicht verkaufen wir Calgon, L7 Calgon, irgendwann an unserem Händlerstand.Also denken wir darüber nach, aber nein, das haben sie nicht. Wir haben immer gesagt, wir wollten eine von Calgon oder gesponserte Tour —
Tampax?
Tampax. Sie sind zu quadratisch, das werden sie nicht tun. Vielleicht würden sie es irgendwann tun.
Vielleicht ein Unternehmen wie DivaCup wäre mehr auf Marke für L7.
Was ist DivaCup?
DivaCup ist der Becher, den Sie in sich hineinstecken, der nur das Blut auffängt, und den Sie dann regelmäßig herausnehmen, leeren und wieder hineinstecken können. Sie sind ein bisschen mehr Punkrock.
Sehen Sie, ich weiß nicht einmal, was ein DivaCup ist, so ist Punkrock. Also kein Verhütungsmittel?
Nö.
Es sammelt das Blut?
Ja, aber dann nimmst du es einfach raus und —
Werfen Sie es auf jemanden. Iss meinen DivaCup, du Ficker.
