Twin Peaks: Die Rückkehr , die dritte Staffel David Lynch und Mark Frosts wegweisende Serie wurde von den Nominierungen für die Golden Globes am Sonntag ausgeschlossen, abgesehen von Kyle MacLachlans Nicken für die beste Leistung eines Schauspielers in einer limitierten Fernsehserie oder einem Fernsehfilm. Es ist sicherlich eine Ungerechtigkeit, nicht nur, weil die letzte Staffel des Kultklassikers ein meisterhafter Thriller war, sondern auch, weil es insgeheim eine der urkomischsten Shows des Jahres 2017 war.
Die lang erwartete dritte Staffel bot einige wirklich schreckliche Bilder, darunter, aber nicht beschränkt auf verwesende Leichen, einen Käfer, der in den Mund eines schlafenden Mädchens kriecht, und Sarah Palmer entfernt physisch ihr eigenes Gesicht einem Typen, der sie in einer Bar sexuell belästigt, eine innere Höllenlandschaft zu offenbaren. Es fühlt sich pervers an, eine Serie zu nennen, die sich mit Zyklen von Missbrauch, Gewalt gegen Frauen und der Art und Weise befasst, wie Traumata die eigene Identität zerbrechen können, aber die humorvollen Momente bieten mehr als nur eine komische Erleichterung von der Spannung, der extremen Gewalt und dem gespickten Körperhorror in der überarbeiteten Kultserie von Mark Frost und David Lynch. Während Lynchisches Grauen Kritiker und Publikum seit Jahrzehnten fasziniert, ist Lynchs Humor ebenso fesselnd. Wenn nichts anderes, das Billy Ray Cyrus trat auf Mulholland Drive zementierte Lynchs Status als ein lustiger Motherfucker. Angesichts dieser Showtime gewährt Lynch und Frost ein kreativer Blankoscheck um 18 stunden fernsehen zu produzieren, nutzte das duo jede gelegenheit, um während der produktion ihrem eigensinnigen komischen gefühl nachzugeben Twin Peaks: Die Rückkehr .
So wie Teile der ursprünglichen ABC-Serie abendliche Seifenopern fälschten, fand die dritte Staffel Wege, die prestigeträchtigen Kabeldramen hochzusenden, die die Preisverleihungssaison dominieren. Mit der Wüstenkulisse, der widerspenstigen Frau und dem mittelmäßigen Mann mittleren Alters in der kriminellen Unterwelt von Las Vegas fühlte sich die Geschichte von Dougie Jones wie eine effektive Satire an Wandlung zum Bösen und ähnliche düstere Dramen, die von einem moralisch zweifelhaften männlichen Antihelden angeführt werden. Lynch und Frost nahmen ein Szenario, das tragisch hätte sein sollen – der geliebte Held Agent Dale Cooper, der nach seiner Flucht aus der Black Lodge als katatonische Hülle seines früheren Ichs herumwanderte – und machten Komödien kalt. Naomi Watts' hochkarätige Janey-E ist eine perfekte Ergänzung zu Kyle MacLachlans Zombie Coop. In einem brillantes Casting, Jim Belushi spielt einen gemobbten Casino-Besitzer, der zusammen mit seinem Bruder und Geschäftspartner ständig verärgert ist Süßigkeit , ein Drittel eines treuen Showgirl-Gefolges.
Es gibt viele Dinge, vor denen Dougie/Coop Angst haben müssen, während er durch Vegas schlafwandelt, wie zum Beispiel die Tatsache, dass er das Ziel ständiger Attentate durch Messerstecherei oder Autobombe ist. Aber die Angst wird durch Anblick-Gags wie den geschockten Coop untergraben, der sich eine Krawatte über den Kopf drapiert, weil er keine Ahnung hat, wofür sie ist, oder Schwierigkeiten hat, seine wahre Liebe wieder kennenzulernen: Kaffee.
Einer der effektivsten visuellen Gags stammt von Dougie/Coop, der passiv an einem Fangspiel mit Sonny Jim teilnimmt.
Die GIF-tauglichsten Momente kamen wahrscheinlich von den Fällen, in denen Zombie Coop mit der Verlockung von Kaffee durch Dougies Versicherungsbüro geführt wurde.
Der korrupte Casino-Besitzer Rodney Mitchum kommt mit dieser brillanten Untertreibung durch, nachdem er Zeuge einer blutigen Schießerei zwischen rivalisierenden Auftragsmördern in einer Sackgasse in einem Vorort geworden ist:
https://youtube.com/watch?v=xYsSQw_EwBo%3Fstart%3D147
Während Coop in Las Vegas schlafwandelte, spielten Frost und Lynch mit den Konventionen prestigeträchtiger Polizeiverfahren a la herum Wahrer Detektiv mit den Agenten Gordon Cole (David Lynch), Albert Rosenfeld (der verstorbene, großartige Miguel Ferrer) und die Geschichte von South Dakota. Lynch und Ferrer schicken die Buddy-Cop-Konventionen des Dramas brillant hoch, wobei der schrullige Cole ständig über seine Träume urteilt und aufgrund seiner Hörbehinderung auf seine Innenstimme verzichtet. Der stachelige Rosenfield telegraphiert derweil stillschweigend an Cole, dass seine Schwelle für Bullshit mit zunehmendem Alter abnimmt.
Der wahre MVP der Geschichte von South Dakota war Diane, Coop’s sagenhafte Sekretärin und herrlich platinbesetzter Feuerbrand, gespielt von Laura Dern. Ein Großteil von Dianes Anwesenheit ist tragisch angesichts der Tatsache, dass sie das Trauma von Mr. Cs Missbrauch aktiv selbst behandelt. Aber es war schwer, nicht über die ungemilderte Wut zu lachen, die die alkoholkranke Femme Fatale in jede Szene injizierte, wie wenn sie Fick dich als formelle Begrüßung benutzte oder ihre innere Wut entfesselte, nachdem ihr eine wichtige Zigarette in einem Leichenschauhaus verweigert wurde.
Eine Show über das bleibende Vermächtnis eines ermordeten Teenagermädchens, das Gefüge des Universums, das durch die Erfindung der Atombombe auseinandergerissen wird, einen moralisch aufrechten FBI-Agenten, der nach Jahren in einer Traumlandschaft funktionell gebrochen ist, und seinen bösen Doppelgänger der 25 Jahre damit verbracht hat, Chaos auf der Erde anzurichten, war das Letzte, was ich erwartet hatte, mich so oft und so oft zum Lachen zu bringen. Die Show kam nicht ohne Lynchs charakteristische viszerale Gewalt und übernatürliche Angst, aber als sich die Gelegenheit zum Lachen bot, fühlten sie sich zutiefst erhebend und notwendig, besonders wenn man bedenkt, was in der Welt außerhalb des Fernsehens vor sich ging.
