[ Anmerkung der Redaktion: Drakes Debüt in voller Länge, Dank mir später , wurde heute, am 15. Juni 2010, veröffentlicht. Dieser Artikel erschien ursprünglich in Aulamagnas Januar-Ausgabe 2010.]
etta james vermögen
Obwohl sich Hip-Hop schon immer durch seine Bestrebungen definiert hat – fiskalisch, politisch, modisch – hat Drake 2009 sein Bestes getan, um das Genre aus einem Unwohlsein in den Dreißigern in ein Zeitalter der Gefühle zu führen. Ob das bedeutet, dass die Musik in eine reife Wachstumsphase oder in eine Midlife-Crisis eintritt, bleibt abzuwarten. Aber es besteht kein Zweifel, dass der als MC geborene Aubrey Drake Graham die Wahrnehmung davon verändert hat, wie ein Rapstar klingen kann.
Vor diesem Jahr war der 23-jährige Drake vor allem als Jimmy Brooks bekannt, der rollstuhlgebundene Lothario in der kanadischen Teenie-Soap Degrassi: Die nächste Generation . Er war auch ein aufstrebender Rapper, der zwei kaum gehörte Mixtapes aufgenommen und mit dem zukünftigen Mentor Lil Wayne an einem Song namens Ransom zusammengearbeitet hatte, der im Herbst 2008 im Internet beliebt war. Dann, im Februar '09, bot Drake sein drittes Mixtape an , So weit gegangen , kostenlos in seinem Blog, oktobersveryown.blogspot.com .
Größtenteils produziert von dem Freund und Ingenieur Noah 40 Shebib – der sich von Van Morrisons jenseitigem symphonischem Folk inspirieren ließ Astrale Wochen – das Mixtape war ein wirres Netz aus Einflüssen (Samples von Lykke Li und Peter Bjorn und John) und Kollaborateuren (die erhabenen Southern MCs Bun B und Wayne, die flaumigen R&B-Crooner Lloyd und Trey Songz). Drake klopfte derweil mit schelmischer Freude und sang ein zartes Vibrato: So weit gegangen wurde in weniger als einer Woche mehr als 40.000 Mal heruntergeladen.
Als wir es veröffentlichten, hatte ich einen Nervenzusammenbruch, sagt Shebib. Ich wusste nicht, wie die Leute Drake interpretieren würden, der Jodeci-Platten singt und dann mit Lil Wayne rappt. Als wir jahrelang über einen Deal verhandelt haben, haben die Leute es nicht verstanden. Sie sagten: „Er ist hellhäutig, er ist freundlich, er ist Kanadier.“
Rückblickend macht das alles Sinn. Der Sohn der oberen Mittelschicht eines afroamerikanischen Session-Drummers aus Memphis, Tennessee, und einer weißen jüdischen Hausfrau aus Toronto triangulierte Hip-Hop in einem schlimmen Moment perfekt. Als das Genre verzweifelt nach einem legitimen neuen Star suchte, nahm Drake drei entscheidende Elemente an: Weezys produktive Prahlerei, Kanye Wests hypertrophe Besessenheit von Ruhm und eine einzigartig stolze Sensibilität. Best I Ever Had, ein Mixtape-Song, der zu einem organisch gewachsenen Nr. 2-Pop-Hit wurde, klingt zunächst wie so viele andere moderne Rap-Tracks: sexueller Triumph, Stimmtricks, schmeckt großartig, weniger sättigend.
sadie gnade lenoble
Aber es gibt erstaunliche Teile emotionaler Klarheit. Er rappt, Jogginghosen, Haare zusammengebunden, chillen ohne Make-up / Dann bist du am schönsten, ich hoffe, du verstehst es nicht falsch. Drake spielte mit raffinierten Emo-Stimmungen, ohne mit kommerziellen Trends aus dem Takt zu geraten, und eröffnete eine enorme junge weibliche Fangemeinde. College-Shows waren im ganzen Land ausverkauft – Ohio, Georgia, Louisiana. Sogar New York ließ das Grinsen fallen und umarmte Drizzy.
Im Juni kündigte Drake einen Millionenvertrag mit Wayne’s Young Money-Aufdruck an, der von Universal Motown vertrieben werden soll. Aber die Feier wurde sauer mit dem viel verspotteten, dumm glänzenden, von Kanye West inszenierten Hoosiers-meets-Hooters-Video für Best I Ever Had. Dann, im August, brach Drake auf der Bühne zusammen, nachdem er sich erneut am Knie verletzt hatte. Das Video seines unangenehmen Sturzes wurde zu einer witzigen viralen Sensation, und Drakes Knie war ein angesagtes Twitter-Thema. Drake erlebte seine erste Gegenreaktion und entschied sich für eine Operation, verbrachte den Herbst außer Sichtweite, erholte sich und nahm in Toronto auf. Während dieser Zeit veröffentlichte er erneut So weit gegangen als EP mit zwei neuen Songs; In der ersten Woche wurden 73.000 Exemplare verkauft.
Der Neue in diesem Spiel zu sein, ist schwer, sagt er aus Toronto, wo er gerade sein Debütalbum fertigstellt, Dank mir später . Die Leute wollen die Tatsache nicht akzeptieren, dass es einen anderen Künstler auf einem Jay-Z-Level oder auf einem Kanye-Level geben könnte. Egal was ich auf diesem Album mache, egal ob ich zehn-, 20-, 30-mal besser rappe als auf So weit gegangen , die Leute werden immer noch sagen: ‚Das ist nicht so gut wie sein letzter Scheiß. Wir sind darüber hinweg.’?
Dennoch ist Drake zum diesjährigen Gastrapper geworden, der in den letzten Monaten für Mary J. Blige, Fabolous, Alicia Keys und Jamie Foxx gearbeitet hat und eine bizarr liebenswerte Neuerfindung von Prahlerei bietet. Auf Foxx’ Digital Girl verführt er mit einer nerdigen Sinnlichkeit: Ich habe gerade ALT-TAB gedrückt? / Wechsel zwischen zwei Convos / Ich sollte einfach Taxis rufen / Und sie beide hierher in die Wohnung bringen. Jay-Z forderte ihn für einen Blueprint 3-Chorus auf und spielte sogar den Hype Man bei einem Drake-Konzert im Oktober.
Angie Martinez Nettovermögen
Im Moment konzentriert sich Drake auf das, was er weiß. Damit ich einen Arbeitsprozess habe, der mich nicht verrückt macht, muss ich über mich rappen, sagt er. Nur so kann ich Songs fertigstellen. Ich bin nur dankbar, dass die Welt so empfänglich dafür war, denn das bedeutet, dass ich es wieder tun kann. Und wieder.
